Aladdin film per bambini

Aladdin (film Disney del 1992)

è

un film d'animazione del 1992 prodotto dalla Walt Disney Feature Animation e distribuito dalla Buena Vista Pictures Distribution sotto la Walt Disney Pictures. È stato prodotto e diretto da John Musker e Ron Clements. Basata sul racconto popolare arabo "Aladino" da Le mille e una notte , la sceneggiatura è stata scritta da Musker e Clements insieme a Ted Elliott e Terry Rossio. Il cast vocale include Scott Weinger, Robin Williams, Linda Larkin, Jonathan Freeman, Frank Welker, Gilbert Gottfried e Douglas Seale, con Lea Salonga che interpreta la voce di Jasmine. La storia segue il personaggio del titolo, Aladdin, un monello di strada arabo che scopre una lampada magica contenente un genio, con il cui aiuto si traveste da ricco principe e cerca di impressionare il Sultano di Agrabah per conquistare il cuore della sua figlia dallo spirito libero, la principessa Jasmine, mentre il malvagio visir del Sultano, Jafar, trama per rubare la lampada magica.

Il paroliere Howard Ashman lanciò l'idea al presidente dei Disney Studios, Jeffrey Katzenberg, e la sceneggiatura passò attraverso tre bozze prima che Katzenberg accettasse la sua produzione. Gli animatori hanno basato i loro disegni sul lavoro del caricaturista Al Hirschfeld, e i computer sono stati utilizzati sia per finire l'opera d'arte che per creare alcuni elementi animati. Composta da Alan Menken, la colonna sonora presenta sei canzoni con testi scritti sia da Ashman che da Tim Rice (che ha preso il posto dopo la morte di Ashman).

Aladdin è uscito l'11 novembre 1992. Ha ricevuto recensioni positive dalla critica, in particolare per la performance di Williams nei panni del genio, ed è stato un successo commerciale, diventando il film di maggior incasso del 1992, con un guadagno di oltre 504 milioni di dollari in tutto il mondo incassi al botteghino. Al momento dell'uscita, è diventato il primo film d'animazione a raggiungere il mezzo miliardo di dollari ed è stato il film d'animazione con il maggior incasso di tutti i tempi fino a quando non è stato superato da Il re leone .

Aladdin ha ottenuto due premi Oscar, oltre ad altri riconoscimenti per la sua colonna sonora, che ha avuto il primo numero di un film Disney a guadagnare un Grammy Award per la canzone dell'anno, per il film "A Whole New World", cantato da Peabo Bryson e Regina Belle. L'uscita casalinga in VHS del film ha stabilito un record di vendite, incassando circa 500 milioni di dollari negli Stati Uniti. Il successo di Aladdin ha portato a varie opere derivate e altro materiale ispirato al film, tra cui due sequel direct-to-video, Il ritorno di Jafar e Aladdin e il re dei ladri , una serie televisiva animata e un adattamento di Broadway. Un adattamento cinematografico live-action diretto da Guy Ritchie è uscito il 24 maggio 2019.

Jafar

, uno stregone e visir reale della città mediorientale di Agrabah, cerca una lampada magica nascosta all'interno della Grotta delle Meraviglie che solo "il diamante grezzo" può recuperare. Nel frattempo, la principessa Jasmine è insoddisfatta della sua vita protetta a palazzo. Un giorno, fugge dal palazzo e incontra un giovane monello di strada di nome Aladdin e la sua scimmia domestica, Abu. Mentre si sviluppa un legame tra Aladdin e Jasmine, Jafar fa catturare e imprigionare Aladdin dalle guardie del palazzo, che scopre l'identità di Jasmine. Jasmine chiede a Jafar di rilasciare Aladdin, ma lui mente e afferma che Aladdin è già stato decapitato.

Travestito da anziano mendicante, Jafar libera Aladdin e Abu e ordina loro di recuperare la lampada dalla grotta. Il guardiano della grotta concede ad Aladino l'ingresso, ma lo avverte di toccare solo la lampada. Aladino trova sia la lampada che un tappeto magico volante all'interno, ma Abu afferra un grande gioiello e innesca un crollo. Fuggono verso l'ingresso e danno la lampada a Jafar, che getta la coppia nella grotta. Mentre è intrappolato sottoterra, Abu rivela ad Aladdin di aver rubato la lampada. Aladino strofina la lampada, da cui emerge il Genio. Il Genio concede ad Aladino tre desideri, anche se Aladino lo inganna per liberarli dalla caverna senza usare un desiderio. Dopo aver appreso il desiderio del Genio di essere liberato dalla schiavitù, Aladdin promette di usare il suo ultimo desiderio per liberarlo. Per corteggiare Jasmine, Aladdin usa il suo primo desiderio di diventare un principe.

Su suggerimento del suo aiutante pappagallo, Iago, Jafar progetta di sposare Jasmine e poi uccidere sia lei che suo padre, il Sultano. Nel frattempo, Aladdin arriva ad Agrabah come principe Ali, ma Jasmine non è interessata alla sua magnificenza. Più tardi, Aladdin porta Jasmine a fare un giro romantico sul tappeto. Dopo aver dedotto che Aladdin è il ragazzo che aveva incontrato in precedenza, lui mente dicendo che a volte si veste come un cittadino comune per sfuggire alla vita di palazzo. Dopo che Aladdin porta Jasmine a casa, Jafar fa in modo che le guardie lo catturino e lo gettino in mare, dove il Genio usa il secondo desiderio di Aladdin per salvarlo. Tornando a palazzo, Aladdin rivela il complotto di Jafar a Jasmine e al Sultano, ma Jafar si rende conto dell'identità di Aladdin e fugge dalle guardie.

Con tutto apparentemente risolto, il Genio chiede la sua libertà; tuttavia, Aladdin rifiuta, preoccupato di aver bisogno della facciata del Genio per stare con Jasmine. Il Genio, offeso, si ritira nella sua lampada, che viene poi rubata da Iago e portata a Jafar. Ora il padrone del Genio, Jafar usa i suoi primi due desideri per diventare sultano, poi un potente stregone, e manda Aladdin in una landa desolata ghiacciata. Usando il tappeto magico, Aladdin fugge e torna ad Agrabah, dove combatte Jafar per la lampada. Aladdin schernisce Jafar per essere meno potente del Genio, inducendolo a usare il suo ultimo desiderio per diventare un genio in persona. Questo fa sì che Jafar rimanga intrappolato nella sua nuova lampada, portando Iago con sé. Il Genio lancia la lampada di Jafar nella Grotta delle Meraviglie.

Il Genio incoraggia Aladdin a usare il suo terzo desiderio per riconquistare il suo titolo reale e sposare legalmente Jasmine. Aladdin invece decide di mantenere la sua promessa, augurando al Genio la libertà. Il Sultano permette a Jasmine di sposare chiunque voglia, e lei sceglie volentieri Aladino. Il Genio saluta affettuosamente il gruppo e parte per esplorare il mondo, mentre Aladdin e Jasmine iniziano la loro nuova vita insieme.

Articolo

principale: Elenco dei personaggi di Aladdin della Disney

  • Scott Weinger nei panni di Aladdin, un ladro di Agrabah povero ma di buon cuore. Per la sua audizione, Weinger inviò un provino fatto in casa come Aladdin, con sua madre che interpretava il Genio, [6] e dopo diverse chiamate, scoprì sei mesi dopo che era stato scelto per il titolo carattere. [7] Il supervisore dell'animazione di Aladdin era Glen Keane.
  • Robin Williams nei panni del Genio, un jinni iperattivo con un grande potere che può essere esercitato solo quando il suo padrone lo desidera. Funge da sollievo comico del film. Clements e Musker avevano scritto il ruolo del Genio per Robin Williams, ma quando incontrarono resistenza, crearono una bobina di un'animazione in piedi del Genio di Williams. I registi chiesero a Eric Goldberg, il supervisore all'animazione del Genio, di animare il personaggio su una delle vecchie routine di stand-up comedy di Williams per proporre l'idea all'attore. Il test risultante, in cui la battuta di Williams sulla schizofrenia è stata tradotta nel Genio che si fa crescere un'altra testa per discutere con se stesso, ha fatto "ridere a crepapelle" Williams e lo ha convinto a firmare per il ruolo. L'apparizione di Williams in Aladdin ha segnato l'inizio di una transizione nell'animazione per utilizzare doppiatori famosi piuttosto che doppiatori specificamente formati. [9]
    • Williams dà anche la voce a un venditore ambulante che appare all'inizio del film, che i registi intendevano essere lo stesso Genio sotto mentite spoglie che narra la storia. [10] [11] [12] La voce del venditore ambulante è stata fornita da Bruce Adler.
  • Linda Larkin nei panni di Jasmine, la bellissima principessa di Agrabah e figlia del sultano, che è annoiata dalla vita nel palazzo reale. Larkin è stata scelta per il ruolo di Jasmine nove mesi dopo la sua audizione e ha dovuto regolare e abbassare la sua voce acuta per raggiungere la voce che i realizzatori stavano cercando nel personaggio. Il supervisore dell'animazione di Jasmine era Mark Henn.
  • Jonathan Freeman nei panni di Jafar, il Gran Visir di Agrabah assetato di potere. Freeman è stato il primo attore scelto e ha trascorso 21 mesi a registrare i suoi dialoghi. Alla fine ha riadattato la sua voce dopo che Weinger e Larkin furono scritturati, poiché sentiva che "Jafar doveva essere visto come una vera minaccia per Aladdin e Jasmine", [15] poiché era stato originariamente immaginato come un personaggio irritabile, ma i registi decisero che un cattivo calmo sarebbe stato più spaventoso. Il supervisore dell'animazione di Jafar era Andreas Deja, mentre le forme di mendicante e serpente di Jafar erano animate da Kathy Zielinski. [16]
  • Frank Welker nei panni di Abu, la scimmia cleptomane di Aladino con una voce in falsetto. Welker dà anche la voce alla tigre di Jasmine, Rajah e alla Grotta delle Meraviglie. [16] Duncan Marjoribanks era il supervisore dell'animazione per Abu, Aaron Blaise era il supervisore dell'animazione per Rajah e Goldberg era il supervisore dell'animazione per la Grotta delle Meraviglie.
  • Gilbert Gottfried nei panni di Iago, il sardonico e irascibile spalla pappagallo di Jafar. Will Finn era il supervisore dell'animazione per Iago.
  • Douglas Seale nei panni del Sultano, il ingenuo ma amichevole sovrano di Agrabah, che cerca disperatamente di trovare un corteggiatore per sua figlia, Jasmine. Il supervisore dell'animazione del Sultano era David Pruiksma.
  • Jim Cummings nei panni di Razoul, il capitano delle guardie. Phil Young e Chris Wahl animarono lui e le altre guardie.
  • Charlie Adler nei panni di Gazeem, un ladro che Jafar manda nella Grotta delle Meraviglie all'inizio del film, ma è intrappolato all'interno per essere indegno. Gazeem è stato animato da T. Daniel Hofstedt.
  • Corey Burton nei panni del principe Achmed, un principe arrogante che Jasmine rifiuta come corteggiatore.

Sceneggiatura

e sviluppo

Nel 1988, il paroliere Howard Ashman lanciò l'idea di un adattamento musicale animato di Aladdin. Ashman aveva scritto un trattamento cinematografico di 40 pagine, rimanendo fedele alla trama e ai personaggi della storia originale, ma immaginato come un musical campy in stile anni '30 con un popolare stile anni '30 Genio. [17] Con il partner, Alan Menken, Ashman compose diverse canzoni e aggiunse personaggi originali alla storia, come gli amici di Aladino, Babkak, Omar e Kassim. [18] : 216 [19]

Tuttavia, Michael Eisner non pensava che una storia ambientata in Medio Oriente sarebbe stata commercialmente attraente, [20] e il loro progetto fu rimosso dallo sviluppo attivo. Ashman e Menken furono presto reclutati per comporre canzoni per La bella e la bestia . [21] Linda Woolverton, che aveva lavorato anche a La bella e la bestia , usò il loro trattamento e sviluppò una bozza con elementi ispirati da Il ladro di Bagdad, come un cattivo di nome Jaf'far, un vecchio ladro umano in pensione di nome Abu e un'ancella umana per la principessa. [22] [23]

Direttori Ron Clements e John Musker si unirono alla produzione, scegliendo Aladdin tra tre progetti offerti; gli altri due erano un adattamento de Il lago dei cigni e Il re della giungla , che alla fine è diventato Il re leone . [24] Prima della morte di Ashman nel marzo 1991, lui e Menken composero "Arabian Nights", "Friend Like Me", "Prince Ali" e l'ultima canzone di Ashman, "Humiliate the Boy". [25]

Musker e Clements scrissero una bozza della sceneggiatura e consegnarono una bobina della storia al capo dello studio Jeffrey Katzenberg nell'aprile 1991. [19] Katzenberg pensava che la sceneggiatura "non funzionasse", e in un giorno conosciuto dallo staff come "Black Friday", chiese che l'intera storia fosse riscritta senza riprogrammare la data di uscita del film del 25 novembre 1992. [26] Katzenberg chiese che Clements e Musker non dipendessero pesantemente dalla visione di Ashman. [18] : 217 e l'allontanamento della madre di Aladino, osservando: "Ottantasei la madre. La mamma è uno zero". [27]

Katzenberg ha anche influenzato il cambiamento dell'elemento della trama sul matrimonio di Jasmine, che originariamente prevedeva che lei si sposasse all'età di sedici anni come richiesto dalla legge, per rimuovere l'età – il Sultano dice solo "il tuo prossimo compleanno" – e rendere più specifico che il suo pretendente doveva essere un principe, il che avrebbe anche impostato il finale in cui il Sultano, ispirato dall'altruismo di Aladino, cambia la legge per rendere legale per Jasmine la possibilità di sposare chiunque ritenga degno. [28]

Il duo di sceneggiatori Ted Elliott e Terry Rossio è stato coinvolto per rielaborare la storia, [19] e le modifiche apportate includevano la rimozione della madre di Aladino, il rafforzamento del personaggio della principessa Jasmine e la cancellazione di molti di Ashman e Le canzoni di Menken. [29] La personalità di Aladino è stata riscritta per essere "un po' più ruvida, come un giovane Harrison Ford"; [19] [30] il pappagallo, Iago, originariamente concepito come un rigido archetipo britannico, è stato rielaborato in un ruolo comico dopo che i realizzatori hanno visto Gilbert Gottfried in Beverly Hills Cop II , che è stato scelto per il ruolo. [31] Nell'ottobre 1991, Katzenberg era soddisfatto della nuova versione di Aladdin . [17] Come per la sceneggiatura di Woolverton, diversi personaggi ed elementi della trama sono stati basati su Il ladro di Bagdad, [32] [33] anche se la location del film è stata cambiata da Baghdad alla città araba immaginaria di Agrabah a causa della Guerra del Golfo. [34] Poiché la guerra ha impedito loro di recarsi a Baghdad per la ricerca, La maggior parte delle loro ricerche si è svolta presso il Expo dell'Arabia Saudita al Los Angeles Convention Center. [35]

Secondo un articolo del 1994 su The Advocate , Katzenberg chiese a Thomas Schumacher, un produttore apertamente gay, se qualcuno dei riferimenti gay nel film lo avesse offeso, come una scena in cui il Genio diventa un "effeminatovestiario", e un altro in cui dice ad Aladino: "Anche tu mi piaci molto, ragazzo, ma questo non significa che voglio tirare le tende con te". Schumacher rispose che tali riferimenti erano "divertenti", osservando che "So che tutti litighiamo tra di noi, ma perché cercare di negare il fatto che esistano stilisti swishy? Lo fanno! Da cosa stiamo scappando? Mostrami dieci parrucchieri; Ti mostrerò otto uomini gay". [36]

Design e animazione

Il design per la maggior parte dei personaggi si basa sul lavoro del caricaturista Al Hirschfeld, [38] che ha prodotto anche il designer, Richard Vander Wende, lo ha ritenuto appropriato al tema, a causa delle somiglianze con le linee fluide e in picchiata che si trovano nella calligrafia araba. [28] Il design di Jafar non si basava sul lavoro di Hirschfeld, perché il supervisore dell'animazione di Jafar, Andreas Deja, voleva che il personaggio fosse contrastante. [39] Ogni personaggio è stato animato da solo, con gli animatori che si sono consultati l'uno con l'altro per creare scene con personaggi interconnessi.

Poiché l'animatore di Aladdin, Glen Keane, lavorava nella filiale californiana della Walt Disney Feature Animation, e l'animatore di Jasmine, Mark Henn, era in Florida ai Disney-MGM Studios, dovevano spesso telefonarsi, inviare fax o disegni e dischi l'uno all'altro. [28] Gli animatori filmarono le scimmie allo zoo di San Francisco per studiare i loro movimenti per il personaggio di Abu. Il supervisore dell'animazione di Iago, Will Finn, ha cercato di incorporare alcuni aspetti di L'aspetto di Gottfried nel design del pappagallo, in particolare i suoi occhi semichiusi e i denti sempre visibili. Alcuni aspetti del Sultano sono stati ispirati dal Mago di Oz, per creare una figura autoritaria maldestra.

Andreas Deja, supervisore dell'animazione di Jafar, ha cercato di incorporare le espressioni facciali e i gesti di Jonathan Freeman nel personaggio. [38] L'animatore Randy Cartwright ha descritto il lavoro sul tappeto magico come impegnativo, dal momento che è solo una forma rettangolare che si esprime attraverso la pantomima: "È un po' come recitare con un origami". [28] Cartwright continuava a piegare un pezzo di stoffa mentre animava per vedere come posizionare il tappeto. [28] Dopo che l'animazione del personaggio è stata completata, il design della superficie del tappeto è stato applicato digitalmente. [38]

"Nelle prime proiezioni, abbiamo giocato con lui che era un po' più giovane, e aveva un madre nella storia. [...]Nel design è diventato più atletico, più pieno, più un giovane protagonista, più una versione adolescente di prima".

Progettato

da un team guidato dal supervisore dell'animazione, Glen Keane, Aladdin doveva inizialmente avere appena tredici anni, ed è stato originariamente realizzato per assomigliare all'attore Michael J. Fox. Durante la produzione, si decise che il design era troppo fanciullesco e mancava di appeal, così il personaggio fu reso "dai diciassette ai diciotto" e ridisegnato per aggiungere elementi derivati dai modelli dell'attore Tom Cruise e Calvin Klein. [40] [41]

Per la scenografia, vari elementi architettonici visti nei dipinti orientalisti del XIX secolo e nelle fotografie del mondo arabo sono stati utilizzati come guida. [42] Altre ispirazioni per design erano i film d'animazione Disney degli anni '40 e '50 e il film del 1940 Il ladro di Bagdad . [28] La colorazione è stata fatta con il processo computerizzato CAPS, e i motivi cromatici sono stati scelti in base alla personalità: i protagonisti usano colori chiari, come il blu, gli antagonisti quelli più scuri, come il rosso e il nero, e Agrabah e il suo palazzo usano il colore neutro, il giallo. [38] L'animazione al computer è stata utilizzata per diversi elementi del film, come l'ingresso della tigre nella Grotta delle Meraviglie e la scena in cui Aladino cerca di fuggire dalla grotta che crolla. [38] Alcuni dei software utilizzati erano RenderMan della Pixar.

Musker e Clements crearono il Genio con Robin Williams in mente; anche se Katzenberg suggerì attori come John Candy, Steve Martin e Eddie Murphy, Williams fu contattato e alla fine accettò il ruolo. Williams è venuto per la voce sessioni di registrazione durante le pause durante le riprese di due film che stava girando all'epoca, Hook and Toys . Insolito per un film d'animazione, gran parte dei dialoghi di Williams sono stati improvvisati. Per alcune scene, a Williams sono stati dati argomenti e suggerimenti di dialogo, ma gli è stato permesso di improvvisare le sue battute. [38] [43] Si stima che Williams abbia improvvisato 52 caratteri. [44] Eric Goldberg, il supervisore dell'animazione per il Genio, ha rivisto i dialoghi registrati di Williams e ha selezionato le migliori gag e battute che la sua troupe avrebbe creato per l'animazione dei personaggi. [38]

I produttori hanno aggiunto molte battute e riferimenti ai precedenti lavori della Disney nel film, come un "cameo" dei registi, Clements e Musker, e il disegno di alcuni personaggi basati sui lavoratori Disney. [16] La Bestia, Sebastiano e Pinocchio fanno brevi apparizioni, e il Il guardaroba del Genio alla fine del film - un cappello Pippo, una camicia hawaiana e sandali - sono un riferimento a un cortometraggio che Robin Williams ha realizzato per il tour Disney-MGM Studios alla fine degli anni '80. [16]

I conflitti di Robin Williams con lo studio

In segno di gratitudine per il suo successo con Good Morning della Touchstone Pictures, Vietnam , Robin Williams ha doppiato il Genio per la paga della scala SAG ($ 75.000) invece del suo solito compenso richiesto di $ 8 milioni, a condizione che né il suo nome né la sua immagine vengano utilizzati per il marketing, e che il suo personaggio non occupi più del 25% dello spazio pubblicitario, dal momento che il film di Williams, Giocattoli , era previsto per l'uscita un mese dopo Aladdin . Per ragioni finanziarie, lo studio rinnegò su entrambi i fronti, specialmente nella poster art, avendo il Genio nel 25% dell'immagine ma avendo altri personaggi principali e di supporto raffigurato notevolmente più piccolo. Il libro Disney Hyperion, Aladdin: The Making of an Animated Film , elenca entrambi i personaggi di Williams, "il venditore ambulante" e "il Genio", prima dei personaggi principali, ma è stato costretto a riferirsi a lui solo come "l'attore firmato per interpretare il Genio". [41] [45] [46] [47]

Disney, pur non utilizzando il nome di Williams negli spot pubblicitari come previsto dal contratto, ha usato la sua voce per il Genio negli spot pubblicitari e ha usato il personaggio del Genio per vendere giocattoli e fast food, senza dover pagare a Williams ulteriori soldi. Williams all'epoca scherzò infelicemente: "Quando lavori per la Disney, ti rendi conto del motivo per cui il topo ha solo quattro dita, perché non può ritirare un assegno". Williams ha spiegato al New York Magazine che il suo precedente merchandising di Mork & Mindy era diverso perché "l'immagine è la loro. Ma la voce, Questo sono io; Li ho dati io stesso. Quando è successo, ho detto: 'Sai che non lo faccio'. E loro [Disney] si sono scusati; Hanno detto che è stato fatto da altre persone". [48]

La Disney tentò di placare Williams inviandogli un dipinto di Pablo Picasso del valore di oltre 1 milione di dollari, ma questa mossa non riuscì a riparare la relazione danneggiata, poiché il dipinto era un autoritratto di Picasso come Vincent van Gogh, e apparentemente si "scontrava" con l'arredamento più selvaggio della casa di Williams. [49] Williams rifiutò di firmare per il sequel direct-to-video del 1994 Il ritorno di Jafar , e fu sostituito da Dan Castellaneta come doppiatore del Genio. Quando Jeffrey Katzenberg fu sostituito da Joe Roth come presidente dei Walt Disney Studios, Roth organizzò delle scuse pubbliche a Williams. [50] A sua volta, Williams avrebbe ripreso il ruolo nel secondo sequel, Aladdin e il re dei ladri , in 1996. [51]

Musica

Articolo principale: Aladdin (colonna sonora del 1992)

Aladdin è stato il terzo, dopo La sirenetta e La bella e la bestia, e l'ultimo film Disney a cui Alan Menken e Howard Ashman avevano collaborato, con Tim Rice come paroliere dopo la morte di Ashman nel marzo 1991. [52] Sebbene quattordici canzoni siano state scritte per Aladdin , solo sette sono presenti nel film, tre di Ashman e quattro di Rice. [53] Menken, Ashman e Rice sono stati elogiati per aver creato una colonna sonora che è "costantemente buona, rivaleggiando con il meglio degli altri musical animati della Disney degli anni '90". [54]

La colonna sonora dell'edizione speciale pubblicata nel 2004 includeva quattro canzoni nei primi test di animazione e un video musicale di una, "Proud of Your Boy", eseguita da Clay Aiken, [55] che appare anche nel album, Disneymania 3 . [56] La versione pop in duo della canzone, "A Whole New World", eseguita da Peabo Bryson e Regina Belle, che suona sui titoli di coda, è, a partire dal 2024 [aggiornamento], l'unica canzone Disney a vincere un Grammy Award per la canzone dell'anno. [57] [58]

Temi

"La storia originale era una sorta di vincere alla lotteria ... Come se avere tutto ciò che si possa desiderare fosse la cosa più bella del mondo e che te lo togliessero è brutto, ma riaverlo indietro è fantastico. Non volevamo davvero che questo fosse il messaggio del film".

I

realizzatori pensarono che il messaggio morale del racconto originale fosse inappropriato, e decisero di "darci una svolta" realizzando i desideri Sembra un'ottima soluzione, ma alla fine diventa un problema. [28] Un altro tema importante è stato quello di evitare il tentativo di essere ciò che la persona non è: sia Aladdin che Jasmine si mettono nei guai fingendo di essere persone diverse, e il personaggio del principe Ali non riesce a impressionare Jasmine, che si innamora di Aladdin solo quando scopre chi è veramente. [59] Viene anche presentato l'essere "imprigionati", un destino che accade alla maggior parte dei personaggi - Aladdin e Jasmine sono limitati dal loro stile di vita, mentre il Genio è attaccato alla sua lampada e Jafar al Sultano - ed è rappresentato visivamente dalle pareti e dalle sbarre simili a prigioni del palazzo di Agrabah e dalla scena che coinvolge gli uccelli in gabbia, che Jasmine alla fine libera. Jasmine è anche raffigurata come un diverso tipo di principessa Disney, essendo ribelle contro la vita reale e la struttura sociale. [60]

Uscita Biglietteria

Una grande campagna promozionale ha preceduto il debutto di Aladdin nelle sale, con il trailer del film allegato alla maggior parte delle uscite VHS Disney (tra cui La carica dei cento e uno nell'aprile 1992 e La bella e la bestia nell'ottobre dello stesso anno), e numerosi tie-in e licenziatari sono stati rilasciati. [61] Aladdin è uscito l'11 novembre 1992 in due cinema (l'El Capitan Theatre di Los Angeles e il City Cinemas 1, 2 e 3rd Avenue di New York City), e ha incassato $ 196.664 nei suoi primi 5 giorni. Il film si espanse in 1.131 sale il 25 novembre 1992, incassando 19,2 milioni di dollari per il fine settimana, finendo secondo al botteghino degli Stati Uniti, dietro a Mamma ho perso l'aereo 2: Lost in New York . [64] Ci sono volute otto settimane perché il film superasse La Bella e la Bestia come film d'animazione Disney di maggior successo al botteghino nazionale (superato da Il re leone nel 1994). [65]

Per la sua ottava settimana di uscita, Aladdin ha incassato 15,6 milioni di dollari e ha raggiunto il primo posto al botteghino, battendo A Few Good Men . [66] Nel febbraio 1993, ha superato Batman Returns per diventare il film del 1992 con il maggior incasso a livello nazionale. [67] Negli Stati Uniti, il film ha mantenuto il primo posto cinque volte a settimana e batte il record per la settimana tra Natale e Capodanno, con 32,2 milioni di dollari durante le sue 22 settimane di programmazione. [68] Aladdin è stato il film di maggior successo del 1992, incassando 217 milioni di dollari negli Stati Uniti e oltre 504 milioni di dollari in tutto il mondo. [5] È stato il più grande incasso per un film d'animazione fino a Il re leone due anni dopo, ed è stato il primo lungometraggio d'animazione a incassare 200 milioni di dollari negli Stati Uniti e in Canada. Inoltre, è stato il primo film a superare quel traguardo da Terminator 2: Il giorno del giudizio . [69]

Al di fuori degli Stati Uniti e del Canada, il film ha incassato 200 milioni di dollari nel 1993 e 250 milioni di dollari nel gennaio 1994. [71] In Europa, Aladdin ha sconfitto Jurassic Park per diventare il leader del botteghino del continente per la settimana del 26 novembre. [72] Ha stabilito un record per il weekend di apertura in Sudafrica. [73] Nel 2002, il film ha incassato 287 milioni di dollari all'estero e 504 milioni di dollari in tutto il mondo. [74] Ha venduto circa 52,4 milioni di biglietti negli Stati Uniti e in Canada. [75] Al netto dell'inflazione (in dollari del 2022), il suo lordo interno è stato di 491,4 milioni di dollari. [76]

Media domestici

Il film è stato rilasciato per la prima volta in VHS il 29 settembre 1993, come parte della linea Walt Disney Classics, anche se non è stato ufficialmente pubblicizzato fino al 1° ottobre. [77] Nei suoi primi tre giorni di disponibilità, Aladdin ha venduto 10,8 milioni di copie, [78] stabilendo il record di vendite più veloce [79] e incassando circa $ 265.000.000 (equivalenti a $ 559.000.000 nel 2023) negli Stati Uniti. [80] In meno di tre settimane, l'uscita in VHS di Aladdin ha venduto più di 16 milioni di unità e ha incassato oltre $ 400.000.000 (equivalenti a $ 840.000.000 nel 2023) negli Stati Uniti. [81] All'uscita dell'adattamento del videogioco Sega Genesis a novembre, Aladdin ha venduto circa 30 milioni di unità home video, [78] guadagnando più di $ 500.000.000 (equivalenti a $ 1.050.000.000 nel 2023) nel Stati Uniti. [82] È stata l'uscita home video più venduta fino a un record battuto da Il re leone . [83] Questa edizione VHS è entrata in moratoria il 30 aprile 1994. [84] Un LaserDisc widescreen certificato THX è stato emesso il 21 settembre 1994, [85] [86] e un VHS doppiato in spagnolo per il mercato americano è stato rilasciato il 14 aprile 1995. [87] In Giappone, nel 1995 sono state vendute 2,2 milioni di unità home video. Il

5 ottobre 2004, Aladdin è stato ripubblicato in VHS e per la prima volta in DVD, come parte della linea Platinum Edition della Disney. La versione in DVD presentava animazioni ritoccate e ripulite, che erano state preparate per la ristampa IMAX pianificata del film nel 2003, ma alla fine cancellata nel 2003, [90] e un secondo disco con bonus tratti somatici. Accompagnato da una campagna di marketing da 19 milioni di dollari, il DVD ha venduto circa 3 milioni di unità nel suo primo mese. [92] La colonna sonora del film era disponibile nella sua traccia originale Dolby 5.1 o in un nuovo Disney Enhanced Home Theater Mix. [55] Il DVD è entrato in moratoria nel gennaio 2008 con i suoi sequel. [93]

Walt Disney Studios Home Entertainment ha rilasciato il film in un Blu-ray Diamond Edition il 13 ottobre 2015. Il film è uscito in Digital HD il 29 settembre 2015. Nella sua prima settimana di uscita sui media domestici negli Stati Uniti, il film ha raggiunto la vetta della classifica delle vendite di Blu-ray e ha debuttato al numero 2 della classifica NielsenVideoScan First Alert, che tiene traccia delle vendite complessive del disco dietro il film catastrofico, San Andreas . [97] Il Blu-ray del film La versione ha venduto 1,81 milioni di unità e ha incassato $ 39 milioni, a partire dal 2017 [AGGIORNAMENTO] . [98]

Aladdin è stato ripubblicato in download digitale HD e 4K il 27 agosto 2019, con una riedizione su supporto fisico su Blu-ray e Ultra HD Blu-ray il 10 settembre 2019, come parte della Walt Disney Signature Collection. [99]

Il

sito aggregatore di recensioni, Rotten Tomatoes, riporta che il 96% dei 130 critici ha dato al film una recensione positiva, con una valutazione media di 8,4/10. Il consenso del sito recita: "Una voce molto divertente nell'era rinascimentale della Disney, Aladdin è splendidamente disegnato, con canzoni quasi classiche e un cast di personaggi che rubano la scena". [100] Su Metacritic, il film ha un punteggio medio ponderato di 86 su 100, basato su 25 critici, che indica "universale acclamazione". [101] Il pubblico intervistato da CinemaScore ha dato al film un raro voto "A+", su una scala da A+ a F. [102]

La maggior parte dei critici ha elogiato la performance di Robin Williams nei panni del Genio, [100] con Janet Maslin del New York Times che ha dichiarato che i bambini "non hanno bisogno di sapere esattamente cosa sta evocando il signor Williams per capire quanto sia divertente". [103] Brian Lowry di Variety ha elogiato il cast di personaggi, descrivendo l'espressivo tappeto magico come "il suo risultato più notevole", e ha considerato che "Aladdin supera la maggior parte dei difetti della storia grazie al puro virtuosismo tecnico". [104]

Peter Travers di Rolling Stone ha dichiarato che l'aspetto comico del film lo ha reso accessibile sia ai bambini che agli adulti, una visione condivisa con Desson Howe del Washington Post , che ha anche detto che "i bambini saranno ancora incantati dalla magia e dall'avventura". [106] Il regista della Warner Bros. Cartoons Chuck Jones definì il film "il film più divertente mai realizzato", e James Berardinelli diede al film tre stelle e mezzo su quattro, elogiando le "immagini nitide e i meravigliosi numeri di canto e ballo". [107]

Roger Ebert del Chicago Sun-Times ha assegnato al film 3 stelle su 4 e ha commentato che Williams e l'animazione "sono nati l'uno per l'altra". Tuttavia, considerava la musica inferiore a La sirenetta e La bella e la bestia , e sosteneva che Aladdin e Jasmine erano "pallidi e di routine". Ha criticato quello che ha visto come l'uso di stereotipi etnici nel film, scrivendo: "La maggior parte dei personaggi arabi ha caratteristiche facciali esagerate – nasi adunchi, sopracciglia cupe, labbra spesse – ma Aladino e la principessa assomigliano adolescenti bianchi americani". [108]

Il film non è stato esente da critiche. In una recensione feroce, Ed Gonzalez di Slant Magazine ha descritto il film come razzista, ridicolo e un "numero narcisistico da circo" di Robin Williams. [109]

Uno

dei versi della canzone di apertura "Arabian Nights", in cui l'oratore usa il testo "dove ti tagliano l'orecchio se non gli piace la tua faccia" per descrivere la sua patria, è stato modificato in "dove è piatto e immenso e il caldo è intenso" in seguito alle lamentele dell'American-Arab Anti-Discrimination Committee (ADC). La revisione è apparsa per la prima volta nella versione video del 1993. Il testo originale era intatto nella versione iniziale della colonna sonora del CD, ma le ristampe utilizzano il testo modificato. L'adattamento di Broadway utilizza anche il linea. [125] Il verso successivo, tuttavia, "È barbaro, ma ehi, è casa", è rimasto intatto.

Il film è stato anche oggetto di critiche per il suo uso di stereotipi orientalisti che dipingono le società arabe come esotiche e straniere. [126] L'ADC ha sottolineato che i personaggi del film in cui lo spettatore dovrebbe identificarsi e simpatizzare sono generalmente presentati con caratteristiche più bianche, mentre i cattivi sono presentati con caratteristiche più arabe. [126] Altre persone hanno sottolineato che il film è piuttosto impreciso nelle sue rappresentazioni delle società arabe. Il palazzo principale si ispira all'architettura Mughal, ma molti degli abiti sono di origine turca e l'ambiente esterno è più vicino a quello del deserto arabo. [127]

Entertainment Weekly ha classificato Aladdin in una lista dei film più controversi della storia a causa a questo incidente. [128] Il numero è stato descritto nelle recensioni come "contemporaneamente affascinante e imbarbaritore del mondo arabo". [129] L'ADC si è anche lamentato della rappresentazione dei personaggi principali, Aladdin e Jasmine. Hanno accusato i registi di anglicizzare i loro lineamenti e di dare loro accenti anglo-americani, in contrasto con gli altri personaggi, che hanno "accenti stranieri, tratti facciali grotteschi e appaiono malvagi o avidi". [124] Nell'ottobre 2020, in risposta alle critiche e in riconoscimento degli stereotipi razziali sulla scia delle proteste di George Floyd, la Disney ha aggiunto un disclaimer a molte delle sue funzionalità, tra cui Aladdin , su Disney+, riconoscendo il contenuto come razzista. [130]

Anche un'altra scena in cui Aladino è minacciato dalla tigre Rajah sul balcone del palazzo è stata controversa. Nella scena, alcuni gli spettatori hanno riferito di aver sentito Aladino pronunciare tranquillamente la frase, "Bravi adolescenti, toglietevi i vestiti", [131] che consideravano un riferimento subliminale alla promiscuità. Tuttavia, secondo la traccia di commento sul DVD del 2004, mentre Musker e Clements hanno ammesso che Scott Weinger ha improvvisato durante la scena, hanno affermato che "non l'abbiamo registrato, non lo avremmo registrato", e hanno detto che la battuta era, "Buona tigre, decolla e vai...", e che la parola, "tigre", è sovrapposta dal ringhio di Rajah. [132] Dopo la parola "tigre", si può sentire una seconda voce che si può presumere sia stata accidentalmente innestata nella colonna sonora. [133] Le edizioni successive del film modificano la battuta per evitare ulteriori speculazioni.

Gli appassionati di animazione hanno notato somiglianze tra Aladdin e il film incompiuto di Richard Williams, Il ladro e il calzolaio (noto anche come La principessa e il calzolaio sotto Allied Filmmakers e Arabian Knight sotto Miramax Films). Queste somiglianze includono una trama simile, personaggi, scene e sfondi simili, e la somiglianza dell'antagonista Zig-Zag con il design dei personaggi e i manierismi con il Genio e Jafar. Sebbene Aladdin sia stato rilasciato per primo, The Thief and the Cobbler iniziò la produzione negli anni '60 e fu impantanato in difficoltà, tra cui problemi finanziari, problemi di copyright, revisioni della storia e tempi di produzione in ritardo causati da studi separati che cercavano di finire il film dopo che Richard Williams era stato licenziato dal progetto per mancanza di lavoro finito. [136] L'uscita tardiva, unita all'acquisto e al rimontaggio del film da parte della Miramax, ha talvolta portato The Thief and the Cobbler ad essere etichettato come un rip-off di Aladdin .

Eredità

Oltre al suo ruolo nel Rinascimento Disney, Aladdin è spesso accreditato come il catalizzatore nell'ascesa del casting di star del cinema come doppiatori nei film d'animazione di Hollywood con il successo della performance del Genio di Robin Williams. [137] [138] [139] [140] Lo scrittore di intrattenimento Scott Meslow ha scritto che, rispetto al personaggio di Aladdin, "il Genio di Williams è il personaggio a cui il pubblico ha risposto e, cosa più importante per la Disney, il suo personaggio di gran lunga più commerciabile", che ha concluso ha portato alla "celebrificazione" di film d'animazione successivi, come Shark Tale e Il gatto con gli stivali . [139]

Sequel e spin-off

Prima dell'uscita nelle sale di Aladdin , la Disney commissionò a Tad Stones e Alan Zaslove la produzione di una serie animata di Aladdin , dopo quello recentemente sviluppato de La Sirenetta . [141] A Stones piaceva il personaggio di Iago e lo voleva nel cast, così gli venne l'idea di una storia successiva che lo avrebbe liberato da Jafar per unirsi ad Aladdin. [142] Stones suggerì di trasformarlo in un sequel direct-to-video, invece di uno speciale televisivo di un'ora, e Il ritorno di Jafar uscì nel giugno 1994. [143] Il film ha visto il debutto di un nuovo personaggio, Abis Mal, doppiato da Jason Alexander, e tutto il cast originale è tornato, ad eccezione di Robin Williams, sostituito da Dan Castellaneta, e Douglas Seale, sostituito da Val Bettin.

La trama si concentra principalmente su Jafar che cerca vendetta su Aladdin. Tuttavia, questa volta, con Iago al fianco di Aladdin, Abis Mal diventa il nuovo scagnozzo di Jafar. [144] A parte un'anteprima su The Disney Channel nel all'inizio del 1994, la serie TV Aladdin seguì a settembre nel blocco sindacato The Disney Afternoon. Gli episodi si sono concentrati sulle avventure di Aladino dopo gli eventi del secondo film. [146] Nel 1996, il sequel finale di Aladdin , Aladdin e il re dei ladri è stato rilasciato in video. La storia si conclude quando Aladino e Jasmine stanno per sposarsi e Aladino scopre che suo padre è ancora vivo, ma è il re di tutti i ladri di Agrabah. I

personaggi di Aladdin hanno fatto un crossover con Hercules: The Animated Series , [147] e sono stati presentati come ospiti nella serie televisiva, House of Mouse , e opere correlate a quelle serie: Jafar era il leader dei cattivi in Mickey's House of Villains . [148]

Il film anche ha ispirato una presentazione Disney On Ice, [149] e due attrazioni nei parchi a tema Disney: "I tappeti magici di Aladino", una giostra simile a Dumbo l'elefante volante sia al Magic Kingdom al Walt Disney World Resort, al Walt Disney Studios Park a Disneyland Resort Paris e a Tokyo DisneySea a Tokyo DisneySea; [150] [151] e lo spettacolo Disney's Aladdin: A Musical Spectacular al Disney's California Adventure Park. [152]

Con

l'uscita del film, sono stati rilasciati tre diversi videogiochi basati su Aladdin, uno da Virgin Interactive per Mega Drive, Game Boy (portato su Game Boy Color), Nintendo Entertainment System, Amiga e IBM PC compatibili; [153] [154] un altro da SIMS per Game Gear e Master System; [153] [155] e un terzo da Capcom per Super NES e Genesis (portato su Game Boy Advance nel 2002). La

serie televisiva ha ispirato un altro gioco di Argonaut Games, intitolato Aladdin: Nasira's Revenge e pubblicato nel 2000 per PlayStation e PC. Inoltre, nel 2004 Vivendi Universal ha rilasciato Disney's Aladdin Chess Adventures , un gioco di scacchi per computer con la licenza Aladdin. La

serie Kingdom Hearts presenta un Aladdin giocabile mondo conosciuto come Agrabah. [160] In Kingdom Hearts e Kingdom Hearts: Chain of Memories , la trama è vagamente correlata alla trama del film originale. [160] [161] In Kingdom Hearts II , è un misto di Aladdin e Il ritorno di Jafar